El diseño gráfico evoluciona constantemente y cada año se introducen nuevas tendencias y técnicas.
Recientemente, hemos visto un cambio hacia el minimalismo, los colores brillantes y la tipografía experimental.
Pero ¿qué podemos esperar en el futuro?
¿Cuáles serán las tendencias en diseño gráfico para el 2024?
Arte de IA
La IA ha cambiado no sólo la forma en que las personas crean contenido escrito, sino también contenido visual.
Con una puntualy, con solo hacer clic en un botón, puedes crear impresionantes diseños gráficos en segundos. Es posible que desees modificar algunos elementos o simplemente usarlos como inspiración, pero el hecho es que los generadores de texto a imagen con IA son cada día más poderosos y no solo debes estar atento a la tendencia, sino también comenzar.
Profundidad y realismo 3D
Los avances en tecnología han permitido la creación de diseños 3D más realistas e inmersivos, que se prevé que prevalezcan aún más en los próximos años.
Con el uso de mapas de profundidad, los diseñadores pueden crear imágenes impresionantes que casi parecen tangibles. Esta técnica consiste en medir la distancia entre los objetos y su entorno, creando una sensación de profundidad y realismo.
La información se puede utilizar luego para crear modelos 3D o imágenes que representan con precisión cómo aparecerían en la vida real. Existen varios métodos utilizados para el mapeo de profundidad, incluida la visión estéreo, los sensores de tiempo de vuelo y el escaneo de luz estructurada.
A continuación te explicamos cómo utilizar la profundidad y el realismo 3D en sus imágenes:
- Crea experiencias inmersivas. Esta técnica permite la creación de experiencias inmersivas en aplicaciones de realidad virtual y realidad aumentada. Está transformando la forma en que interactuamos con el contenido digital y agrega una nueva dimensión a la experiencia del usuario.
- Visualización precisa del producto. Para los diseñadores de productos, se puede utilizar para crear modelos 3D de productos precisos y detallados. Esto permite una mejor visualización durante el proceso de diseño y ayuda con la creación de prototipos.
- Diseño arquitectonico. En arquitectura, se utiliza para crear representaciones realistas de edificios y estructuras. Ayuda a los clientes a visualizar el producto final y realizar los cambios necesarios antes de que comience la construcción.
Integración de realidad aumentada (AR)
Con el auge de la realidad aumentada en los últimos años, se prevé que esta tecnología se integre aún más en el diseño gráfico en el futuro.
La RA permite la superposición de contenido digital en el mundo real, creando una experiencia interactiva e inmersiva. Con el uso de AR en diseño gráfico, las imágenes estáticas pueden cobrar vida e interactuar con el espectador.
Entonces, ¿cómo implementar la integración de la realidad aumentada en el diseño gráfico?
Aquí hay tres formas:
- Publicidad interactiva. La RA se puede utilizar en campañas publicitarias para crear experiencias interactivas para los consumidores. Permite una publicidad más atractiva y memorable.
- Mejore la experiencia del usuario. En diseño web, se puede utilizar para mejorar la experiencia del usuario proporcionando elementos interactivos e información adicional.
- Visualización del producto. De manera similar a la profundidad y el realismo 3D, la RA también se puede utilizar para la visualización de productos, lo que permite a los clientes ver cómo se vería un producto en su propio espacio antes de realizar una compra.
Neomorfismo
El neomorfismo es una tendencia que combina elementos de diseño plano y eskeuomorfismo.
Se trata de crear diseños con sombras y luces suaves, dándoles una apariencia realista y tridimensional.
Se prevé que esta tendencia se vuelva más popular en el futuro, ya que crea una estética visual moderna y elegante.
¿Quieres saber cómo incorporar el neomorfismo en tus visuales?
Aquí hay unas opciones:
- Diseño de interfaz de usuario. Se puede usar en desarrollo de aplicaciones web personalizadas como el diseño de la interfaz de usuario (UI) para crear una experiencia más intuitiva y visualmente atractiva.
- Empaquetado del producto. Esta tendencia también funciona bien para el embalaje de productos, ya que crea una apariencia llamativa y moderna.
Fuentes en negrita y tipografía experimental
Tipografía Es un elemento esencial del diseño gráfico, pero a menudo se pasa por alto. En el futuro, podemos esperar ver el uso de tipografías más experimentales y atrevidas en los diseños.
Los autónomos están traspasando los límites y creando tipos de letra únicos que añaden personalidad y carácter a un diseño. Esta tendencia también está impulsada por los avances en la tecnología, que permiten una mayor libertad creativa en lo que respecta a la tipografía.
Ilustraciones con texturas realistas
La incorporación de texturas realistas en las ilustraciones puede agregar una nueva dimensión a las imágenes del diseño gráfico.
Esta tendencia implica utilizar imágenes de texturas de la vida real, como madera, tela u hormigón, e incorporarlas en ilustraciones o diseños.
A continuación te explicamos cómo utilizar texturas realistas en tus diseños:
- Mejore el atractivo visual. Agregar texturas a las ilustraciones puede hacerlas más atractivas visualmente y agregar profundidad al diseño.
- Crea contraste. Combinar diferentes texturas con elementos planos puede crear contraste y hacer que ciertos elementos destaquen.
- Añade realismo. Las texturas también pueden agregar una sensación de realismo a las ilustraciones, haciéndolas más identificables para el espectador.
Movimiento e Interactividad
Esta tendencia implica incorporar animación o elementos interactivos en los diseños para crear una experiencia dinámica y atractiva.
Entonces, ¿cómo incorporarlo a tus gráficos?
Así es cómo:
- Cuentacuentos. La animación y la interactividad se pueden utilizar con narración de historias en presentaciones de negociosy transmitir un mensaje de una manera más atractiva.
- Diseño de páginas web. Agregar elementos interactivos y de movimiento a los sitios web puede hacerlos más interesantes visualmente y mantener a los visitantes interesados.
- Gestión de redes sociales. Publicaciones animadas o interactivas en redes sociales ayuda marcas destacar y captar la atención de su audiencia.
Minimalista y abstracto
Con la constante afluencia de información y estímulos, los diseños minimalistas y abstractos se están convirtiendo en una tendencia popular en el diseño gráfico.
Se centra fuertemente en la simplicidad y en el uso de elementos mínimos para transmitir un mensaje o idea.
Pasteles de caramelo
Esta tendencia implica el uso de colores pastel suaves y dulces, creando una estética caprichosa y de ensueño.
Estos particulares paletas de colores puede evocar sentimientos de nostalgia y crear una sensación de comodidad para los espectadores.
Para incorporar pasteles dulces en tus imágenes, sigue estas consideraciones:
- Diseños infantiles. Esta tendencia funciona bien para los diseños infantiles, ya que los colores suaves y la estética de ensueño pueden atraer al público joven.
- Diseños femeninos. Los pasteles dulces también se usan comúnmente en diseños femeninos, aportando un toque suave y delicado a las imágenes.
- Empaquetado del producto. Incorporar esto en el empaque del producto puede generar un ambiente lúdico y divertido, haciéndolo destacar en los estantes.
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